Proceso de creación de imágen en la historia de la industria musical
El logo en la industria musical se toma con el mismo concepto de “empresa”, se tiene que poder relacionar al músico con una imagen, si bien lo mas importante de un producto es el producto en si, el logo ayuda a retener en la memoria al producto, puntualmente en la música se abre un mundo sintomático muy amplio ya que más de un logo de los siguientes logos sale una identidad visual y gráfica única.
Algunos de los logos más reconocidos en la historia del rock:
La emblemática lengua erróneamente atribuida a Warhol:
Durante muchísimo tiempo se atribuyó la autoría de dicho logo a Andy Warhol (quién diseñó el arte de tapa en el cual se incluía por primera vez el logo), cuando realmente su creador es John Pasche, un joven diseñador que dibujó el emblema en 1970 mientras estudiaba diseño gráfico en el Royal College of Art de Londres. Éste fue creado a petición de Jagger quién le pagó por su trabajo la cantidad de 50 Libras esterlinas (al cambio unos 74 euros actuales).
Su popular logotipo, era mucho más que un simple grafismo. Era un símbolo que representaba los cambios y la revolución de la sociedad más jóven de aquellos años y una industria musical que comenzaba a dar pasos de gigante.
La lengua, está inspirada en la diosa Hindú Kali, diosa de la energía eterna y representa el uso de la libre expresión en su música además de ilustrar uno de los gestos más reconocibles del propio líder de la banda, característico también por su boca ancha y grandes labios.
El color rojo de toda la boca le aporta un toque sensual e irreverente, reflejando la pasión y vitalidad que expresan las composiciones de los “Rolling”.
La sabiduría y elegancia de Aerosmith:
Diseñado por el ex guitarrista y miembro co-fundador Ray Tabano, solamente estuvo en la banda durante un año y ni siquiera tuvo alguna participación en algún material de escritura. Su aporte en el diseño del logotipo fue crucial, el mismo se ha ajustado ligeramente en los últimos años, pero siempre se ha mantenido la idea original. Su primera aparición fue en 1974 en el álbum “Get your wings”.
El logo Aerosmith consta del nombre de la banda «Aerosmith» en forma estilizada. El fondo del emblema consiste en una letra estilizada «A», que también cuenta con una estrella y un par de alas abiertas. El color representa la sabiduría, la confianza y la armonía mientras que el color negro representa el elemento oscuro, energía, potencia y elegancia.
Mensajes «satánicos y bisexuales» para el logo de AC/DC:
Diseñado por Bob Defrin quien hizo la concepción del logo basándose en una tipografía gótica, que le da un “peso” identificándolos como banda y acompañando el significado ac = alternating current, dc = direct current hace referencia a voltajes y señales eléctricas que no son corrientes, por eso la referencia del rayo.
“Tenía que ver con la electricidad, por lo tanto parecía encajar”. Lo que no sabían los músicos era que ese nombre no solo sugería potencia y electricidad, sino que además para algunos era un término con connotaciones satánicas y bisexuales. Esto generó polémica.
«El logo de la «T» alargada»:
El origen del logotipo tiene toda interesante historia detrás de el; en 1963 Ringo y Brian visitaron una tienda especializada en baterías, uno de los mejores de Londres y Ringo deseaba negociar un nuevo kit de batería a cambio del que ya tenia. El dueño, Arbiter, acepto la transacción a cambio de algo: el kit debería llevar en el pequeño bombo un sticker con el logo de la marca de la que el era nuevo distribuidor. Brian, de manera astuta, acepto el trato y negoció con Arbiter que ademas del logo la marca del fabricante llevara también uno con el nombre del grupo.
Epstein era amante de la sobriedad, así que su estilo se reflejo cuando estableció los requerimientos para el diseño del logo Beatle: Sencillo y de tipografía elegante. Que hiciera énfasis en la palabra Beat. Con esto en mente, Arbiter garabateo rápidamente un par de bocetos, en uno de ellos resolvió el segundo requerimiento de Brian: aislar Beat mediante una «B» mas grande y elongando el pie de la letra «T» Esta es la razón por la cual la pata de la letra «T» es mas larga con respecto al resto de la tipografía que guardan sus proporciones naturales y su simetría en cuanto a su altura. Esto se reforzó generando peso con la palabra «The» que se sitúa justo encima.
Uno clásico para The Ramones:
Arturo Vega, mexicano, es el creador de uno de los logos más famosos de la historia del rock.
Fue en Nueva York, a comienzos de los setenta, a Dee Dee, bajista de The Ramones. El co-fundador de la mítica banda de punk llegó a su apartamento diciendo “Hola, soy Dee Dee”; venía a ver a una chica que vivía arriba pero que siempre pasaba por su puerta y escuchaba la música que el ponía, era la misma que a él también le gustaba y quería conocerlo. Desde ahí, se hicieron amigos y socios.
Su función era elaborar la imagen de la banda y hacerla más representativa.
El águila, símbolo histórico de la banda, es uno de los elementos que el diseñador utilizó en sus trabajos y su origen se remonta a la bandera de su país natal.
«En el 76 viajamos a Washington, era mi primera vez allí. Yo estaba muy admirado por todas las banderas y águilas por todas partes. Cuando llegamos a la Casa Blanca vemos el sello presidencial de los Estados Unidos e inmediatamente dije: “¡Esto es lo que debo hacer!”. Terminé usando el logo del Departamento de Estado, luego pulí y tomé ciertas decisiones como reemplazar las flechas por un bate de béisbol. No lo quise cambiar mucho, no quería que remita al rock and roll. Yo quería una imagen clásica porque veía a los Ramones como una banda clásica. Les gustó inmediatamente» comenta Arturo.
Si bien al principio decidió serigrafiar remeras porque la discográfica no le solventaba los gastos de viaje, y entonces se los pagaba el mismo con esas ganancias, le decepciona que muchos de los que usan las famosas camisetas con el logo, lo hacen por moda, y poco les interesa la música de los Ramones. “Eso lo puedes ver en las ventas, los Ramones vendieron decenas de miles de cada uno de sus discos, sin embargo las camisetas se han vendido por millones”.
Fuentes:
www.theventan.com/
www.unblogged.net
www.puromarketing.com
www.brandemia.org/
www.famouslogos.net/
www.efeeme.com/
www.thebeatlesspots.blogspot.com.ar/
www.cartelurbano.com/
www.soydg.com/
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